Scrittura Creativa

Questo è un corso di scrittura creativa atipico, strutturato in “16-17 lettere o giù di lì”, che mira a una profonda riconversione e allo smantellamento dei miti e delle considerazioni apprese finora riguardo alla scrittura.

Filosofia e obiettivi del corso

Il principio fondamentale del corso è che “scrivere non basta”. L’atto della scrittura non è una forma di alienazione, dove si rimane chiusi nel proprio mondo mentale e fisico con solo lettere e parole.

La scrittura è definita principalmente come azione che si lega al pensiero, e implica una serie di attività oltre al mero scrivere:

• Guardare: Guardarsi, guardare intorno, sbirciare, scrutare, cercare e ascoltare.
• Muovere: La scrittura è camminare (con se stessi, tra le cose e le persone), correre (cambiando passo e punto di vista, per liberare la mente), e planare (sorvolare le vette e scendere in picchiata, come un’aquila).
• Vivere: La progressione dal camminare al correre al volare e planare costituisce la metafora della vita. Di conseguenza, scrivere è vivere.

Smantellamento dei Falsi Miti

Il corso mira a eliminare diversi miti diffusi sulla scrittura:

1. Vivere di scrittura: Viene sfatato il mito secondo cui si può vivere facendo solo lo scrittore, specialmente in Italia, dove i grandi scrittori del passato svolgevano anche altri mestieri (professori universitari, correttori di bozze, saggisti, critici letterari o d’arte). La scrittura è una necessità e un bisogno che può diventare sostentamento, ma con riserve.
2. L’ego sovraesposto: Si enfatizza l’importanza di ridimensionarsi e staccarsi dalla sovraesposizione tipica dei social, che porta a un eccessivo “io io io io”. Questo ego che si allarga è spesso responsabile della spaventosa produzione di libri scritti in prima persona. Gli studenti sono incoraggiati a non essere “né troppo io né troppo tu”. La scrittura non siamo noi, se non in un piccolo residuo dove il lettore tenta di scovarci.
3. Scrivere per vivere o vivere per scrivere: Questi concetti vengono rifiutati; si incoraggia invece a scrivere nel senso di stare dentro la vita — la propria, quella degli altri, e quella delle cose.

La prima lezione e la metodologia iniziale

La natura atipica del corso si manifesta immediatamente: la prima lezione è intitolata “Scrivere non basta”, e il corso inizia senza scrivere nulla.

Il primo compito assegnato è focalizzato sull’osservazione e l’immagazzinamento delle informazioni:

1. Guardare fuori (alba): Guardare l’alba, anche da dietro i vetri di casa, limitandosi a guardare e fermarsi.
2. Guardare dentro (caffè): Osservare la persona che prepara il caffè, godendosi quel momento (si consiglia l’uso della moka).
3. Guardare l’altro (la cassiera): Uscire e recarsi al supermercato per guardare la cassiera. L’osservazione si concentra su qualcuno che compie un lavoro ripetitivo ma le cui reazioni cambiano in base al cliente (ad esempio, di fronte a una spesa enorme, una microspesa, o in un giorno di “scazzo”).
4. Guardare l’insieme (la stazione): Continuare la giornata fuori e, prima di rientrare, recarsi alla stazione centrale o secondaria la sera per osservare arrivi e partenze. L’obiettivo è notare la commissione di volti (stanchi o entusiasti) e oggetti (zaini, borse, trolley), dove ogni oggetto è abbinato a un volto.

È fondamentale che lo studente non porti un taccuino, non prenda appunti, e non torni a casa a scrivere. L’azione richiesta è quella di immagazzinare le osservazioni, come un magazziniere che sistema le merci. Questi elementi (l’alba, il caffè, la cassiera, i volti alla stazione) devono essere messi in scaffali diversi o nello stesso scaffale, nella speranza che ne venga fuori magicamente una storia.

L’obiettivo di questa prima fase è preparare il motore, poiché la scrittura è muoversi in sé stessi, ma con gli altri, tra gli altri e guardando gli altri.